第233节

　　俩姑娘也来劲。好像跳起来，细胞激素分泌起来，那点嘟嘴不快就烟消云散了。

　　青春年华的忧伤逆流成河，也随之清空。

　　潘云燕的妖娆，杜若兰的娇憨，都在舞姿中给人留下深刻印象。

　　进一步导致有不少人来问要不要试镜演戏。

　　当然这时候她俩心里就稳得住了。

　　不要贸然的在自己还没做好准备的时候，就去单飞。

　　现在跟在荆小强身边学习见识不好吗？

　　一曲唱罢，三人都是大汗淋漓了。

　　杜若兰却脱下自己的衬衫举给荆小强。

　　潘云燕正协助荆小强脱下那马甲式的西装。

　　有那么个瞬间上半身全裸，露出八块腹肌跟雄厚胸肌的时候，全场都啸叫流氓哨了！

　　因为潘云燕还顺势半跪唰的拉下荆小强的沙滩裤！

　　不就是玩儿吗，这种花招荆小强也懂。

　　其实是把那条沙滩裤一把拽成了长裙……

　　之前就是叠起来的双层，再穿上那件杜若兰递来的衬衫，前奏音乐忽然就从热闹喧哗变得有点史诗般的气息……

　　灯光暗了瞬间，再亮起来，两位姑娘已经不见了。

　　一身白衬衫加暗色长裙裤的荆小强站在舞台中央，一束光打在他身上，一动不动。

　　竟然有点雕塑感。

　　观众们都恍惚了，刚才还觉得人间喧哗的舞曲，去哪里了？

　　荆小强开始全英文操作：“歌舞剧《西贡小姐》唱段，《Bui－Doi》，当越战仓惶撤退之后，无数花旗大兵留下的私生子们，辗转找到了自己的父亲，却没法融入到主流社会，他们就是Bui Doi，生命的尘土……”

　　全世界别的地方唱这个可能都会说是艺术加工。

　　然后迅速被同行洗头：“这就是现在百老汇最红的歌舞剧《西贡小姐》唱段，所有歌词，所有剧情都是百老汇能看到的！”

　　这个解读角度也是相当有水准了。

　　但所有人，甭管爱不爱听，都得承认，荆小强这段带有美声风格的唱腔，水准之高！

　　高到整个HK戏剧界都跳出来帮他站场子了。

　　无论是英语发音的气息转换，还是专业级的嗓音诠释，都是教科书般的存在！

　　你们不是自诩为高雅嘛。

　　咱们来听听最追捧的花旗歌舞剧。

　　又不会像看剧那么闷，就单纯的是首歌。

　　从卑微到愤怒的情绪释放。

　　猛烈高亢的气势：“我们欠他们，父亲和家庭……”

　　简直就是在公开控诉资本主义呀。

　　荆小强内心可过瘾了。

　　真的，《西贡小姐》的剧情放到二三十年后被骂得要死，各个国家都骂。

　　口口声声说记叙了女主人公悲惨命运的感人肺腑的悲情音乐剧。

　　实际上跟之前著名的《蝴蝶夫人》一样，都是东方女子被西方征服者玩弄并最终被抛弃，而女子还为之殉情的固定套路。

　　把白人那种高高在上的老子玩弄了，还要悲天悯人的虚伪心态揭示得淋漓尽致。

　　又是偌大个体育馆，全场黯黑，只有几束光投在荆小强身上。

　　之前极动，现在极静。

　　甚至连伴奏都听不到多么喧哗，完全沉下去成为背景。

　　让荆小强那叙事般的歌剧腔回荡传递。

　　之前是大俗，现在却是大雅！

　　最高端的歌唱形式，和最哗众取宠的歌舞表达，都出在同一个人身上。

　　却同样都能影响带动观众……

　　这还不够百变？

　　最牛逼的是，荆小强今天就唱这两首，然后直接下台。

　　把舞台交给了陈丹尼和曹晴雯来交替演绎昨晚的那些歌曲。

　　当然，摇滚是没法了。

　　他俩都不适合唱摇滚。

　　又让人难免猜测，第三天荆小强是唱摇滚，还是再变新花样出来？

　　这哪里是演唱会，分明是连续剧嘛！

　　以前都说谁谁谁的演唱会，一连几场，只要一场打卡就算是尽到了粉丝的心意。

　　毕竟每场也都大差不差。

　　可现在明明就是要求集齐每场门票，才有机会看全陈丹尼跟他的朋友，到底会演绎出多少不同的花样来。

　　大热！

第246章、我请各位睇戏

　　要知道戏剧的逼格非常高。

　　起码在HK，这是被各界文化人自诩为艺术的存在。

　　各大高校戏剧社团都是才子佳人的聚集地。

　　排点类似罗密欧与朱丽叶的戏，更是各种酷爱表演的戏剧爱好者必由之路。

　　还是吃饱穿暖了以后，自然就会有这等高雅文化追求。

　　就像民国时期能排戏、能用戏剧呐喊发声的文人大师们，起码家境都好于普通人。

　　所以本来HK戏剧界是很瞧不起内地同行的，封闭这么多年尽是红色戏剧，无论剧目还是表演技巧，肯定都落后于欧美发达国家引领的潮流。

　　结果荆小强这完全就是以子之矛攻子之盾。

　　直接上他们最推崇的百老汇歌舞剧，直接用他们觉得最正统的语言发音，还不高潮？

　　当晚在HK商业电台，就有主持人赞不绝口，又不厌其烦的普及《西贡小姐》这出戏多么多么令人震撼，又感人肺腑。

　　播放从去年开始才隆重演出的《西贡小姐》唱段。

　　长篇大论的对比荆小强唱腔特点，夸赞唱腔华丽、声场通透、解析力表现度，都在荆小强的演绎中可达满分！

　　这特么本来就是胡德尔松唱得最多的曲目。

　　更别提论到情绪表达，白人歌手可能都很难有亚裔、黑人歌手的愤怒嘲讽。

　　这真是充满了人性之光的悲悯呀。

　　唯有伟大的欧美人文精神才会这样思考人类的情感。

　　至于实际上一次次的征服、玩弄、背弃都不重要啦，人家会反思就已经很感激涕零了。

　　总之就是那个年代全世界的共同看法。

　　花旗国是全世界的自由皿煮国度，是所有人向往的灯塔天堂，也是人类文化的希望。

　　这部戏真是最标准的花旗普世价值观体现。

　　一边高唱拯救，一边玩弄背叛的伪善做派体现得淋漓尽致。

　　但也夯实了全世界人都向往的花旗梦。

　　妥妥的文化输出。

　　当年荆小强不就是这样么。

　　所以他唱起来，是真的充满了讽刺，比原作想表达的殖民主义下的东方主义，还要深刻。

　　听者就觉得真牛逼！

　　这等高手还不来觐见？

　　于是这第三天，已经是各大高校的戏剧社团、HK的戏剧团体，声乐团的相关专业人士，纷纷赶来拜访交流，希望荆小强能够排演全本！

　　为此HK戏剧界可以花重金找百老汇买版权的！

　　甚至为此翻新完成顶级剧场都以考虑！

　　要知道这年头沪海交响乐团一年只有两三百万的行政拨款经费。

　　HK管弦乐团有超过一亿港币的年预算！

　　作为偌大个中国，最大的进出口资金渠道，HK这些年真是富得流油！

　　全市市民过年还能派红包，这可是几百万人口啊！

　　人均几千港币撒开来。

　　到这时候还只是想探讨下有没有这种可能，或者荆小强对《西贡小姐》这出戏的唱本熟悉到什么程度，毕竟里面一共有超过三十首唱段。

　　要组建这部剧绝对是大工程，但肯定能够树立起HK在亚洲文化中心的标杆。

　　所以言语之间都是赶紧来HK吧，在那穷乡僻壤的地方还有什么前途。

　　杜若兰和潘云燕听着很勉强的白话，还夹杂了不少英文表达，都有种我们来自乡下的卑微感了。

　　可包括余舒凡在内，还不是得听着，一点愤怒屈辱的感觉都没。

　　这年头全国上下都这么感觉跟资本主义社会的巨大差距。